Kaikki tämä jazz! Ja paljon muuta.

Teksti: Anastasia Zorina

Dubain kansainvälinen jazzfestivaali SDIJF ei koske pelkästään suuria nimiä, kuten James Morrisonin suosikkikappaleita, energisesti jännittäviä David Graya, James Bluntia, splenia ja hämmästyttävää Dee Dee Bridgewateria. Dubain kansainvälinen jazzfestivaali ei ole niinkään miellyttävä harrastus raitissa ilmassa tähtien alla, jota varjostaa uuden Dubain futuristinen siluetti ja sen monet pilvenpiirtäjät. Dubain kansainvälinen jazzfestivaali ei ole vain paikka, jossa sinkut ovat vielä yksinäisempiä nurmityynyillä lepäävien parien näkökulmasta. Eikä siinä, missä he myyvät halpaa olutta ja venäläisiä pannukakkuja ilman kaviaaria ranskalaisella tavalla. Dubain kansainvälinen jazzfestivaali ei ole edes jazz. Hänen iskulauseensa sanoo "Paljon enemmän kuin jazzia". Dubain kansainvälinen jazzfestivaali on pohjimmiltaan manifesti musiikin voitosta muun kuin musiikin suhteen. Oikea taide kulutustavaroiden suhteen. Ja jokapäiväinen häly kauniista ja ikuisesta. Tästä hänet arvostetaan. Se on kulunut kahdeksan vuotta.

Ollakseni rehellinen, SDIJF 2010 -ohjelmassa oli mahdollista sekoittaa: sellainen valinta ei antanut mahdollisuutta menettää, mutta jätti täydellisen väärinkäsityksen siitä, kuinka venyttää aikaa, jotta ei silitettäisi vaatteita iltaisin ja keitetä illallista, ja istuisi lavan vieressä ja kuuntele, kuuntele, kuuntele! Tänä vuonna SDIJF käynnistettiin 3. helmikuuta Dubai Trade Festival -elokuvan alaisuudessa: yleisö alkoi nauttia herkullisesta musiikista Jumeirah Beach Residence (JBR) -kadun suosituimmalla Dubai-kävelykadulla. World of Jazz -ohjelman kohtaus, joka on asetettu melkein toiseen promenadin päähän, ukkoskeli kirjaimellisesti kahdeksasta yksitoista iltaan koko alueella. Kaikkiaan 16 konserttia annettiin, toinen toisistaan ​​on parempi.

Erilaisia ​​ja ehdottoman terveellisiä musiikillisia "ruokia" meni paukutuksella yhdessä paikallisten ravintoloiden ruokia kanssa. Festivaalin järjestäjien, Cillout Productions, mainosvaihe oli menestys - yli 30 000 ihmistä tuli pääohjelmaan 10.-19. Helmikuuta. Jopa ilman tätä, SDIJF: llä on tarpeeksi faneja. Älä pidä kaikkia ylevimpiä maksimoita ovelana: SDIJF on todellakin yksi korkealaatuisimmista tuotteista, jotka koskaan on luotu Dubaissa.

10. helmikuuta mennessä koko toiminta oli perinteisesti siirretty Dubai Media Cityn nurmikolle, missä seuraavien seitsemän illan aikana yleisö oli valmistautunut festivaalin finaaliin 17.-19. Helmikuuta. Kuten viime vuonna, Network Internationalin sponsoroinnin ansiosta käynnistettiin Network Jazz Garden -ohjelma, joka kokosi yhteen niitä, jotka jo olivat tungosta JBR: n lavalla.

Ohjelman avasivat New Yorkin yleisön suosikit. Amerikkalaiset, jotka ovat kotonaan kuuluisia luovista tulkinnoistaan ​​jazz-klassikoista ja nykyaikaisuudesta, ovat tuottaneet loistavan jazzin, joka on täynnä henkeäsalpaavia improvisaatioita ja mestarillista swingia. Amerikkalaiset pystyvät aloittamaan ja pitämään yleisön.

Toinen miellyttävä sarja saatiin yhteistyössä Hampurin kaupungin toimistoedustajan kanssa Yhdistyneissä arabiemiirikunnissa, joka on kuuluisa Euroopassa parhaista jazzsoittimistaan, musiikkiakatemiansa kanssa jazzmusiikin tiedekunnan kanssa ja maailmankuulun NDR Big Band -orkesterin kanssa. Yksi Hampurin tärkeimmistä promoottoreista, Karsten Jahnke Konzertdirektion, toi Dubaihin valikoiman parhaita Hampurin jazzia ja bluesia.

Kolme viimeistä päivää olivat vahvimpia kansallisia konsertteja. Ensimmäisenä päivänä Dubai toivotti tervetulleeksi brittiläisen happojazzin perustajat The Brand New Heavies. Ennen isoävelmiä lavalla esiintyivät yhtä mielenkiintoiset hahmot, kuten amerikkalaisen Billboard-lehden amerikkalaisten levytaulujen levylevyt, ranskalainen jazzkitaristi Emmanuel Abitebul (alias U-Nam), jonka peliä verrataan valaisimiin, kuten George Benson ja Pat Matani, ja kvartetti James Taylor Quartet (JTQ), joka seisoi myös happaman jazzin juuret.

Beirutin yliopiston professori, libanonilainen Charbel Ruhan, joka on saanut lukuisia kansainvälisiä palkintoja ja jota yksinkertaisesti arvostetaan arabimaiden musiikimaailmassa, tuki ensimmäisenä yönä käsitettä "ei pelkästään jazz" virtuaalisella soitollaan perinteisellä arabialaisella ludilla "ud".

Toinen lopullinen ilta, joka alkoi perinteisesti klo 18.00, ei ollut yhtä tapahtumarikas. Sen avasi jazz-pianistivirtuoosi virtuoosi Attila Molnar, jota seurasi upea yhdysvaltalainen jazz-vokalisti Jane Monhight, kaunis tyttö, jolla on vahva, syvä ääni ja joka esittää sielua herättävän retro-klubijazzin, jonka hän suorittaa ehkä paremmin kuin kukaan muu kuuluisien sävellyksien uudelleenlaulamisessa.

Lao Tizeria, jota nykyään tunnetaan säveltäjänä, seurasi yllättävän lahjakas britti David Gray, jota kutsutaan moderniksi trubaduuriksi. Laadukkaat tekstit, musiikki ja hyvä ääni toivat Davidille maineen ja Grammy-ehdokkaan kategoriassa "Paras uusi taiteilija", mikä oli hieman outo 4 onnistuneen albumin ja 10 vuoden aktiivisen kiertueen jälkeen.

Suurin osa yleisöstä kokosi kolmannen finaalipäivän viimeisen konsertin, joka antoi brittiläiselle Stevie Wonderille lahjakkaan James Morrisonin. Nuori ja varhainen rokkari West Midland Countystä muutamassa päivässä onnistui voittamaan miljoonien sydämet käheisellä äänellä ja hyvilla sanoilla ja tekemään debyyttialbuminsa platinaa. Dubai hyväksyi innokkaasti paitsi hittinsä “Sinä annat minulle jotain” ja “Wonderful World”, mutta myös vähemmän tunnettujen sävellyksien: ihmiset eivät halunneet lähteä keskiyön jälkeen.

Morrisonin ”avajaisnäytöksessä” oli taiteilijoita, jotka pystyivät itse päättämään viimeisen illan: Amerikkalainen tenorisaksofonisti Marion Meadows soi sileää jazzia, punatukkainen kykyjä Brett Dennen, joka tunnettiin ilmiöksi hänen ”nuorten kynsiensä kautta”, ja upea Laura Izibor. Kuten aiemmissakin julkaisuissa, SDIJF 2010 oli rikas todella hyvää musiikkia. Niin korkealaatuista, todellista ja orgaanista, että Dubain kaupungin festivaalin päättymisen jälkeen siitä tuli jotenkin surullinen ja raivoissaan radioista huutavien popien kohdalla.

Jotain jazzista

Jazzin kehto oli Amerikan eteläosa ja ennen kaikkea New Orleans. ”Kerran 124 maailman maassa jaetun amerikkalaisen kuuluisimman jazz-lehden” Down Beat ”päätoimittajana eräs toimittaja haastattelussa kysyi:“ Mikä on jazz? ”.“ Et koskaan nähnyt, että joku saa kiinni niin nopeasti paikka, jolla on niin yksinkertainen kysymys! ", tämä toimittaja sanoi myöhemmin. Toisin kuin hän, joku muu jazzhahmo voisi kertoa sinulle tästä musiikista vähintään kaksi tuntia, selittämättä mitään tarkemmin, kuten todellisuutta ei vieläkään ole kuuta, lyhyet ja samaan aikaan, "jazz", "täysi ja objektiivisen määritelmän sanalle eikä käsite.

Marshall Stearnsin kirjasta "Jazzin historia".

Kaikkiaan tietävä Wikipedia kertoo, että "jazz (English Jazz) on musiikkitaiteen muoto, joka syntyi Yhdysvalloissa 1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa Afrikan ja Euroopan kulttuurien synteesin seurauksena ja myöhemmin laajalle levinnyksi. Improvisaatiosta tuli alun perin jazzin musiikkikielen ominaispiirteitä. , synkronoituihin rytmeihin perustuva polyrytmia ja ainutlaatuinen tekniikka rytmisten tekstuurien suorittamiseksi - keinu ".

Mikhail Mitropolsky -kirjasta "Lyhyt jazzhistoria aloittelijoille".

"Ensinnäkin missä tahansa kuulet jazzia, se on aina paljon helpompaa tietää kuin kuvailla sanoin. Mutta aivan ensimmäisessä lähestymistavassa voimme määritellä jazzin puoliimprovisaattiseksi musiikiksi, joka syntyy 300 vuoden sekoituksesta kahdesta mahtavasta musiikkitekniikasta Pohjois-Amerikan alueella - Länsi-Euroopassa. ja Länsi-Afrikka, toisin sanoen valkoisen ja mustan kulttuurin todellinen fuusio, ja vaikka eurooppalaisella perinteellä oli tässäkin hallitseva rooli, rytmiset ominaisuudet, jotka tekivät jazzista niin erottuvan bychnoy ja helposti tunnistettava musiikin varmasti ovat peräisin Afrikassa. Siksi pääkomponentit tämän musiikki ovat Euroopan harmonia, melodia evroafrikanskaya ja Afrikkalainen rytmi. "