Ympärillä olevat ihmiset ovat aina varovaisia sellaisten asioiden suhteen, joita he eivät ymmärrä, tai sellaisten asioiden suhteen, jotka eivät sovi heidän omiin ideoihinsa maailmankaikkeudesta. Ihmishuhut ripustavat nopeasti merkinnät - ”hän asuu norsunluun tornissa” (lue: täysin erotettu todellisuudesta), “hän rakentaa linnoja hiekkaan” (lue: omistautuu putkiprojekteihin) ja niin edelleen ja niin edelleen. Ja jos ihminen on koko tietoisen elämänsä ajan ollut ammattimaisesti maalaamista ja yhtäkkiä keräämässä siveltimiä, maaleja ja kankaita, sulkee työpajan avaimella ja omistautuu asialle paljon epävakaammalla tavalla kuin kaikki mikä oli ennen ... Arthur Kirillov omistaa aikamme ainutlaatuisen lahjakkuuden ja ainutlaatuisen ammatin. Hän työskentelee hiekan animaation tai Sand Artin genreissä, jos englanniksi. Yhdistyneissä arabiemiirikunnissa Arthur oli maan perustamisen 38. vuosipäivän aattona DXB Productionin kutsusta. Hän halusi todella osoittaa työnsä ihmisille, jotka aavikon kasvattivat ja joille ikuiset hiekkat eivät ole vain asuinpaikkaa. Emiraateille aavikko on koko elämä syntymästä kuolemaan. Tämä on enemmän kuin ilmastovyöhyke ja maantieteellinen sijainti. Mutta takaisin taiteilijalle.
Olimme onnekkaita tapaamaan Arthur Kirillovia, ja keskusteltuaan hänen kanssaan minusta tuntui, että minulla ei vielä ollut aikaa kysyä kaikesta.
Lainaus kirjoittajan verkkosivun sivulta Arthur Kirillov:
"Sand Art - ainutlaatuinen ART. Taiteilija maalaa hiekalla erityisen pöydän lasipinnalle, korostettuna alhaalta. Videokameran ja projektorin avulla hänen toimintansa siirretään näytölle. Mestarin käsissä luodaan ainutlaatuisia mestariteoksia, jotka korvaavat toisensa yleisön edessä" ...
Toivon, että se olisi niin. Tavataksesi tämän ilmiön Internetissä, videolla tai onneksi live-esityksessä tapaat tarkalleen ART: n ... "
Arthur, kuinka, milloin ja miksi olet osallistunut Sand Artin kaltaiseen taiteen muotoon?
Tiedätte, olen luonut erityisesti verkkosivustoni, joka tänään tunnustetaan maailman parhaaksi tässä taidemuodossa, jotta ihmiset, jotka ensin kohtaavat hiekan animaation, voivat tutustua kaikkiin perustietoihin - mistä Sand Art tulee, kuka maailmassa tekee sen, ja saada vastauksia moniin muihin kysymyksiin. Itse asiassa olin 1990-luvulle asti freelance-taiteilija, harrastelin maalausta, työskentelin jonkinlaisena suunnittelutilauksena, projektina. Ja sitten, jotenkin hyvin jyrkästi, enkä edes tiedä miksi, kaikki pysähtyi. Muutamassa päivässä keräsin kaikki materiaalit ja lähdin työpajasta. Sen jälkeen kului viisitoista vuotta, jolloin en tehnyt mitään taiteeseen liittyvää. Olin pelle, minulla oli oma yritys, keksin, järjestiin ja omistain työpajan epästandardien tuotteiden valmistamiseksi lasista, metallista ja muovista. Ei taiteen tasolla, vaan mainonnan ja myynninedistämistapahtumien tasolla. Sitten työskentelin seikkailuyrityksessä maailmanlaajuisesti. No, ja paljon muuta. Ja viimeinen työpaikkani - johdin tapahtumien järjestämisyhtiön myyntiosastoa. Mutta jotenkin, toimistomme kautta, kumppanit toivat jonkun, joka harjoitti hiekan animaatiota, ja muutaman päivän ajan hänen lasipöytä pysyi toimistossamme. Kaikki nämä muutamat päivät jäin töihin aamusta asti ja viikkoa myöhemmin lopetin. Viikkoa myöhemmin vuokrasin työpajan, tein oman pöydän ja aloin työskennellä hiekalla. Olin varma, että kaikki työni päättyi 90-luvulle, mutta osoittautui, että sitä yksinkertaisesti lykättiin tietyn ajanjakson ja minulle onneksi palasi. Tänään teoksessani olen löytänyt ja löytänyt ehkä jotain, josta puuttuin perinteisestä taiteesta.
Miksi maailmassa ei ole niin paljon ihmisiä, jotka harjoittavat hiekan animaatiota?
Maailmassa on paljon taiteilijoita, mutta hiekan animaation harjoittaminen ollakseen vain taiteilija ei riitä. Tätä genreä varten yhden ihmisen tulisi yhdistää paljon kaikkea. Kyky piirtää? Kyllä, mutta se ei ole asia. Vaikka mitä enemmän, sitä enemmän ymmärrän kuinka kaipaan monia piirtotaitoja. Minun nykyään halutuimmat kirjat ovat anatomiset atlat. Heistä opiskelen käsien oikeaa asentoa tietyllä eleellä. Jos en tiedä kuinka käsi makaa oikein, niin en todellakaan näe sitä hiekassa. Koska minun täytyy kuvata hiekkakuva vain kahdella käteni liikkeellä. Siksi puhun koko kokonaisuudesta ominaisuuksia, joiden pitäisi olla ihmisessä.
Aluksi en todellakaan ymmärtänyt miksi on niin vähän taiteilijoita kuin minä. Sitten ymmärsin. Ensimmäinen tärkeä asia on tekninen taiteilija, joka on perehtynyt piirtotekniikoihin ja jolla on suuri halu jatkaa yritystoiminnan opiskelua. Esimerkiksi monet sanovat minulle: "Käsi ovat niin hyvät." Tietenkin, kun olen piirtänyt ja opiskellut näitä käsiä aamusta iltaan monien vuosien ajan. Mutta se on mielenkiintoinen minulle, vaikka en vieläkään tiedä paljon. Toiseksi, hiekan animaatio ei ole joukko kuvia, nämä ovat tiettyjä tiloja, jotka korvaavat toisiaan. Ja tämä on ohjattavaa, ja kuvattomasti. Ei kuten elokuvassa tai elokuvaa kuvattaessa, mutta sellainen animoitu suunta. Tämä on perustava ero hiekkataiteen ja klassisen animaation välillä - kyvyttömyys näyttää liikettä. Voin muuttaa tilaa, joka näkyy kussakin tietyssä kuvassa. Seuraavassa kuvassa, joka korvataan diaesityksenä, on täysin eri tila. Johdan heitä yleisöön.
Ja kolmas komponentti on live-esitykset. Olen erikoistunut heihin. Eli ihminen voi keksiä jotain tyylikästä ja piirtää sen täydellisesti, mutta kun menet ulos saliin, seisot yleisön edessä ja ymmärrät, että monet silmät katsovat sinua nyt, silloin on tarpeen avautua täysin. Teidän takana ei ole mitään, ennen sinuakin, ei mitään muuta kuin lasipöytä ja kourallinen hiekkaa. Musiikki kuulostaa, ja ymmärrät, että yleisö odottaa showasi. Tässä animaattorilla ei ole oikeutta erehtyä. Sellaisissa live-esityksissä sinun on oltava tarpeeksi rohkea henkilö.
Kerro minulle, Cyril, onko totta, että puhuessasi 2. joulukuuta Abu Dhabin yleisölle kuvasit maan ensimmäistä presidenttiä Sheikh Zayedia, että yleisö oli sanaton?
En tiedä osoittautuivatko sheikit todella samankaltaisia kuin minä, mutta ihmiset sanovat kyllä. En alun perin asettanut itselleni tehtäväksi piirtää Sheikh Zayedia niin, että siinä oli muotokuva. Vaikka tutkittuani aihetta, minua innostettiin suurella kunnioituksella tätä henkilöä kohtaan. Itse asiassa ennen sitä en tiennyt edes, millainen henkilö hän oli ja mitä hän oli tehnyt maalleen ja kansalleen. Mutta jos onnistuin, olen siitä iloinen.
Cyril, millaista hiekkaa käytät työssäsi? Tarvitsetko tietyn luokan tai hiekkatyypin?
Se on hyvin yksilöllinen. Työskentelen henkilökohtaisesti jokihiekan kanssa. Minulla on hyvä ja tottelevainen, jos puhun hänen kanssaan oikein. Sand - hän on elossa. Muut taiteilijat valitsevat itselleen joitain muita lajikkeita. Matkan paljon ympäri maailmaa ja yritän seurata kaikkea, mikä näkyy hiekan animaation kentällä. Ja kuinka säälittävältä se kuulostaa - Etsin ikäisensä. Valitettavasti niitä ei ole vielä saatavana. Ensinnäkin uudet taiteilijat eivät ole erityisen halukkaita menemään tällaiseen luovuuteen syistä, jotka mainitsin aiemmin. Ja toiseksi, esiintyjät perustetaan alun perin ansaitsemaan rahaa kaikissa esityksissä ja tapahtumissa. Lisäksi tämä suuntaus on kehittynyt paitsi maassamme, myös ulkomailla. Kukaan ei halua tehdä Sand Artia vakavasti taiteena, mikä laskee sauvan itselleen.
Lainaus kirjoittajan verkkosivun sivulta Arthur Kirillov:
"Hiekka on melkein vettä, tällä kertaa se virtaa, sillä on erilaisia muotoja (ei aina odotettavissa) ... Se on hänen luonteensa ja juuri se kiehtoi häntä. Et voi pakottaa häntä! Voit vain rakastaa häntä, hyväksyä hänet sellaiseksi kuin hän on, auttaa Hänen todistaakseen itsensä, paljastaakseen luonnolliset ominaisuutensa ja toivonsa vastavuoroisuudesta ... suhteesta .... Ja sitten hän itse ... aloittaa vuoropuhelun kanssasi taiteesta. Tämä on SAND ART. "
Ehkä täällä ihmisen psykologialla on tietty rooli? Taiteilijalla on tapana pitää työnsä. Ja kuinka voit säästää työtä virtaavalta hiekalta? Loppujen lopuksi hiekan animaatio on sekuntia, jolloin jokainen kuva elää ...
Minulle liike on tärkeä. Esimerkiksi maksu on toissijainen minulle. Ei niin, että en tarvitse rahaa, en. Asennan jatkuvasti uusia tehtäviä itselleni, haastan itseni. Ja ne, jotka ovat mielenkiintoisia minulle. Jos en löydä näitä haasteita, kieltäydyn puhumasta.
Osoittautuu, että jokainen uusi julkinen esiintyminen on uusi haaste itselleen? Mitkä niistä tapahtumista, joihin olet jo osallistunut, ovat mieleenpainuvimmat ja menestyneimmät?
Tähän päivään mennessä tilanne on kehittynyt niin, että venäläiset ja kansainväliset tuotantolaitokset, jotka ottavat minuun yhteyttä, pitävät minua genreini parhaimpana. Ja he esittävät epäröimättä minulle sellaisia tehtäviä, joita en joskus tiedä miten lähestyä. Ja he odottavat tuloksia rauhallisesti. Siksi jokainen uusi show on kyllä, haaste.
Mitä tulee ikimuistoisiin tapahtumiin, niitä oli paljon. Mutta täällä yksi heistä nyt jostain syystä tapahtui minulle. Esitin yksityisillalla. Kutsu yleisö oli erittäin kuuluisa, loistava, kuten he sanovat. Ja muuten, kutsun järjestäjät sanoivat, kuka tarkalleen tulee vieraiden joukkoon. Jolle vastasin, että en yleensä ollut puolueessa, ja sellaiset asiat kuin julkisuus eivät olleet minua erityisen kiinnostavia. Olen alttiimpi filosofiselle pohdinnalle. Mutta totta, tämän illan sävellys oli nimeltään "Glamour".
Olen jo tottunut siihen, että puheideni aikana ihmiset alkavat eksyä ajassa ja tilassa, että heillä on eräänlainen uudelleenkäynnistys. Lisäksi sillä ei ole väliä, puhunko kymmenelle ihmiselle tai monien tuhansien yleisölle. Kyllä, edes näyttelyteni aikana ajaa yleensä ei hyvin koulutettuja valokuvaajia tai kameralaisia, jotka kiivetä sylissäni ja häiritsevät työtäni. Ja sitten huomaan yhtäkkiä, että keskellä puhetta noin seitsemänvuotias pikkutyttö tuli lähelle pöytääni. Mutta minun on sanottava, että pöydäni on melko korkea, ja todennäköisesti harvat vieraat jopa huomasivat hänen astuvansa lavalle, koska kaikki huomio kohdistetaan yleensä näytölle. Ja tämä pieni tyttö alkoi piirtää jotain hiekkaan pöydäni kulmaan sormella. Pakastin jopa sekunnin ajan. Koska tajusin, että todennäköisesti tällä hetkellä tapahtuu jotain tärkeintä, joka on tärkeämpää ja arvokkaampaa kuin koko puheeni, koko juhla ja vieraat. Ja riippumatta siitä, mitä tapahtuu, en voi sanoa mitään tälle miehelle ja vielä vähemmän niin ajaa hänet pois pöydästä. Joten me yhdessä hänen kanssaan loppuun ja viimeistelemme.
Muuten, koska mainitsit jo glamouria, mitä tämä sana mielestäsi tarkoittaa?
Käännetty kelttiläisen glamour - se on "lumous". Ja tämä sana on mielestäni erittäin sopiva meille, nykyaikaisille ihmisille. Tiedän tarkalleen, mitä se tarkoittaa. Glamour on karkkikääre. Tämä on kääre, joka myy mitä tahansa. Ja valitettavasti useimmissa tapauksissa ihmiset eivät välitä siitä, mikä on karkkikääressä. Samanaikaisesti sekä todella hyvä ja maukas "kulta" ja täydellinen paska voidaan piilottaa karkkikääreen alle. Mutta tänään tärkein asia on karkkikääreiden arvo. Tämä on glamouria.
Kuinka huolellisesti valitset musiikillisen komponentin jokaiselle uudelle näytölle?
Valitsen musiikin erittäin huolellisesti, koska musiikillinen säestys on noin 40 prosenttia menestys. Yleensä tämä on klassikko, mutta se voi olla mikä tahansa. Erittäin hyvä yhdessä Sand Artin kanssa kuulostaa "modernilta klassikolta" uusien sovitusten, eräiden elektronisten instrumenttien käytön kanssa. En ollut koskaan aikaisemmin rakastanut musiikkia, mutta uusi työni teki minusta riippuvuuden, ja tietokoneeni on melkein 80% täynnä sitä.
Lainaus kirjoittajan verkkosivun sivulta Arthur Kirillov:
"Hiekka on elävää materiaalia, liikkuvaa ja epävakaa, ja se on sen viisautta ja filosofiaa. Hiekka opetti minua käsittelemään ajassa toisin. Hän selitti minulle, että kaikki on yhtä lyhytaikaista, ainoa kysymys on: mitä me mittaamme ... Taide luo ihmisen. Ja jos hän luo lahjakas luoja, hänellä on valta luoda taideteoksia riippumatta siitä, mitä hän tekee. Tässä suhteessa hiekkashow voi olla todellinen taide, toisissa - sarja tekniikoita. "
Mutta ei ole mitään tunnetta, että täällä olisi mahdollista viettää vähän hiukan, mutta onko parempi löytää neroinen säveltäjä, joka pystyisi välittämään musiikista kaiken niin kuin pitäisi?
Tämä tunne syntyy joka kerta, kun varaudun uuteen ohjelmaan. Koko ajan ajattelen ajattelevani, että tämä tai tuo sävellys ei kata asiaa kokonaan. Yleensä ei ole niin, että minun pitää ottaa yksi melodia ja työskennellä sen puolesta. Koko ajan sinun täytyy sekoittaa ääni itse. Usein käy niin, että koko visuaalinen komponentti on valmis, ja pidät musiikin mukana. Esimerkiksi Abu Dhabissa pitämässani puheessa käytin neljää erilaista musiikillista sävellystä. Ja ennen viimeistä uutta vuotta kokeilin kaikkea, ja yhtäkkiä ennen esitystä laitoin Tchaikovskyn ja Griegin musiikin sinfonisesti. Niin hienoa tapahtui. Hyvin usein otan elokuvien ääniraitoja. On mielenkiintoista työskennellä heidän kanssaan. Uuden Jaguar-auton venäläiseen esittelyyn otin kappaleita seitsemästä tai kahdeksasta elokuvasta, ja tämä sävellys kestää vain 4, 5 minuuttia.
Kuinka kiireinen työohjelmasi on ja onko aikaa rentoutua?
Se tapahtuu eri tavoin. Nyt aikataulu ei mielestäni ole missään tiheämpi. Minulla ei ole hyvin hoidettua ohjelmaa, kuten muusikot tekivät - he tekivät albumin ja menivät sen mukana kaupunkeihin. Minun on tehtävä jotain uutta joka kerta. Asemastani ja työni yleismaailmallisesta tunnustamisesta huolimatta aloin vain kaksi vuotta sitten tehdä hiekan animaatioita. Vaikka yksi ystäväni, jonka kanssa olemme ollut ystäviä viiden vuoden iästä lähtien, sanoi kerran: "Sillä ei ole väliä mitä voit tehdä, on tärkeää, kuinka eläit." Olen hänen kanssaan samaa mieltä. On erittäin tärkeää ymmärtää, mitä voit ja haluat luovuttaa ihmisille. Mitä kokemusta sinulla on selkäsi takana. Aikaisemmin itämaissa he opettivat kalligrafiaa. Viisi vuotta mies opiskeli, ja sitten kymmenen vuoden ajan hänet kiellettiin poimimasta harjaa ja kynää lähettämällä hänelle harjoittamaan täysin erilaisia asioita - kauppaa, kaikkea muuta. Sitten hän palasi ja alkoi jälleen työskennellä. Ja hänestä tuli pääsääntöisesti suuri mestari.
No, viimeinen kysymys. Mitä mieltä olet emyraateista ja haluatko pelata täällä?
Minulla ei ollut aikaa katsoa maata, ja kirkkain vaikutelma minusta oli paikalliselta yleisöltä. Minulla on harvoin sellaisia esityksiä. Tietysti ymmärrän, että monet eivät ole koskaan nähneet tätä tai edes tienneet, että tällainen taide on olemassa. Mutta olin shokissa. Ihmiset suostuivat jokaiselle liikkeelleni, toivoivat, että he eivät vain ampuneet ilmassa. Jo ensimmäisellä liikkeelläni, kun nukahdin hiekkaan, kuulin "Voi!". Sitten näytölle vuoret ilmestyivät - "Vau!". Kotka lensi - vain ulvoa. Pelkäsin jopa jatkaa. Ja kun Sheikh Zayedin muotokuva ilmestyi näytölle, sali riemasi. Se oli huomattava menestys. Joten pidin siitä täällä. Joka tapauksessa on loogista tulla maahan, kuten Emirates, hiekalla. Täällä he ymmärtävät sen luonteen ja olemuksen. Tulen todennäköisesti tänne useammin kuin kerran.
Kiitos sitten paljon kokouksesta ja keskustelusta. Kunnes tapaamme taas Yhdistyneet arabiemiirikunnat.
