Hän itki ja nauroi. Hän lauloi ja puhui. Hän kehotti itseään ja nyökkäsi hallitsemattomasti. Hän rypistyi kuin vanha voideltu vaunu ja pehmeässä kuiskauksessaan hän hummeri lasten häntälaulua .... Hän kiisteli kiihkeästi naapurin kanssa - itkemiseen, vinkumiseen, kyyneliin ja hiljasi sitten väsyneenä antaen jonkin aikaa tietä kitaroiden sujuviksi ...
Rehellisesti sanottuna minulle, joka on henkilö, jonka vanhempien kädet veivät 6-vuotiaana musiikin kouluun "viululla" (koska "lapsella" on opettajan mukaan "täydellinen musiikkikorva ja upeat kädet"), se ei olisi koskaan ylittänyt mieltäni ei tullut niin, että kaikki tunteet, jotka koin tuona iltana, ja syntyneet yhdistykset pystyivät käynnistämään tämän työkalun. Viulu, jolla olen "sahan" tylsää vaakaa tuntikausia ja epäilin, että sen nimi ei ole mitään muuta kuin verbi "narkomaan" johdannainen, voi saada sielullamme niin tunteiden myrskyn, että tunnen itkevän ja nauravan samanaikaisesti. Se on kaikki muusikoiden käsissä. Ja ehkä ei vain heissä?
Kolmesataa vuotta sitten kuuluisa mustalaismuusikko Loiko Zobar vaelsi ympäri Venäjää. Ja eläimet tulivat metsästä ja kuuntelivat hänen viulunsa ääntä, ja ihmiset unohtivat liiketoiminnan, nauroivat ja itkivät yhdessä Loikon viulun kanssa. Maxim Gorky kertoi vertauksen tämän virtuoosisen viulistin elämästä ja rakkaudesta kertomuksessaan Makar Chudra, ja Loikon viulusta on sittemmin tullut kotitalousnimi. Ja tänään tämän viulun äänet voidaan kuulla maailman parhailla konserteilla. Loikon viulu herätti elämänsä ja laulai taas muusikoiden käsissä samannimisen mustalaistrion kanssa.
Sergey Erdenko järjesti Gypsy-ryhmän "Loiko" Lontoossa 1990 (alun perin duetto Igor Staroseltsevin kanssa). Lähes 14 vuoden ajan ryhmän olemassaolosta, monet korkeatasoiset muusikot ovat soittaneet ryhmässä, kuten viulisti Oleg Ponomarev (kuuluisan Valentina Ponomarevan poika, jonka äänen lauloi elokuvateatterin ”Julma romantiikka” sankaritar), Vadim Kulitsky (kitara), Leoncia Erdenko (laulu, lyömäsoittimet), Alyosha Bezlepkin (kitara), joista kukin vaikutti Loiko-tyylin muodostumiseen.
Koko ajan ryhmän tyylin perustana oli venäläinen mustalaismusiikki. Jatkuvat matkat, jatkuva viestintä konserteilla ja festivaaleilla rikastuttivat Loykoa merkittävästi kelttiläisellä, perinteisellä romanialaisella ja unkarilaisella sekä klassisella musiikilla. Kuuluisa viulisti Moira Brinnach kirjoitti hänen nimensä "Loiko". Iso-Britannia, joka oli jo jonkin aikaa ryhmän dislokaation pääpaikka, tapaus ei päättynyt. Gypsy-ryhmä on saanut tunnustusta koko Euroopassa. Yhtyeestä ”Loiko” tuli paitsi autoriteettillinen folklore-ryhmä, myös eurooppalaisten kriitikkojen mukaan se tuli maailman viuluelittiin. Yhtye on toistuvasti esiintynyt suurilla festivaaleilla, saanut kutsut osallistua konserttiohjelmiin ja levytyksiin Ravi Shankarilta, Yehudi Menuhinilta, Gidon Kremerilta, yhteistyössä jazz- ja rock-muusikoiden kanssa, soittanut parhaissa konserttipaikoissa.
Loykon nykyinen kokoonpano, johon kuuluvat Sergey Erdenko, Georgy Osmolovsky ja Mihhail Savichev, on monen vuoden evoluution tulos. Uudet sävellykset ovat muusikoiden itse luomia. Niitä kirjoitettaessa otetaan huomioon kaikki aikaisemmat Loyko-kokemukset. Juuri he olivat onnekkaita kuulemaan Dubain yleisön. Elena von Heifen järjesti "Gypsy Russian" -trion "Loyko" (kuten ohjelmassa todettiin) ainoan konsertin Zayedin yliopiston ja muiden sponsorien tuella, soitettuna yhden & ainoan kuninkaallisen Mirage -hotellin pienessä salissa ja sisältäen kaikki trion parhaat teokset. Sergei Erdenko: "Kolmio on ehdoton omaarvo, muodon täydellisyys. kolme, kolme - valtava voima. "Viulu ja kitara ovat ryhmän perinteisiä instrumentteja." Yritin soittaa duettoa haitarilla, selloilla, symbaaleilla: mutta sellainen vuoropuhelu kuin kaksi viulua ei toimi minkään muun kanssa. Kilpailu alkaa - kaksi soitinta, kaksi viulistia, kuka kuka. Ja tämä on jälleen teatteri ", Sergey sanoo, eikä hänen kanssaan kiistetä. Loyko on sekoitus monia kansallisia perinteitä, klassikoita, jazzia ja rockia, ja jokainen löytää siitä jotain. Nämä ovat tunnettuja (eivätkä hyvin) mustalaislauluja, bluesia ja romansseja sekä kuohuviiniä instrumentaalikoostumuksia, joissa äänikudoksessa ei ole virtuoosia, ja sitten he "kiertävät" joko suositun elokuvan melodian tai tutun rock-riffin, ja siellä on vilkkaita genre-kohtauksia ja koskettavia lyyrisiä teemoja sielun syvyyksiin, sekä innovatiivisia esiintymistekniikoita ja hyväpalkkaista pelitekniikkaa. Lehdistö ja älykkyyttä, ajaa ja hienovaraisuutta.
Ja kun surullinen ja sellainen lävistyvä kappale “Coachman Älä aja hevosia” epätavallisilla, vain laulaaville romaneille ominaisilla modulaatioilla, kuulostaa jotenkin tylsältä ja melkein ymmärrettävältä, mistä “Loiko” -viulut sopivat?
Kaikki, kuten aina. Tietoja rakkaudesta ja vihasta, pitkästä matkasta, vapautta rakastavan romanin kapinallisesta sielusta ... Että kaikki on ohimenevää ja musiikki on ikuista.
Elena Olkhovskaya
