Tämän tilauksen tapahtumat, kuten Art Dubai -näyttely -näyttely, kuuluvat kaikkiin mahdollisiin luokkiin: kaikille, eliitille ja kaikille. Yleisö on sopiva: kaikki, kaikki ja kaikki. Suurin osa yksinkertaisesti iloitsee, näyttää, piirtää tunteita ja ideoita, tuijottaen ei niinkään näytteillä olevia teoksia, vaan ympäristöä ja asiantuntijoita, joiden ulkonäkö on usein jopa ymmärrettävämpi kuin heidän työnsä.
Art Dubai 2010
Madinat Jumeirah, 17. – 20. Maaliskuuta 2010
Alueen suurin taidenäyttely, jota on järjestetty vuodesta 2007. Yli 70 taidegalleriaa 30 maasta. Erityinen osa museon laatuteoksia.
Voimakas painotus Lähi-idän kykyjen työlle. Rikas tapahtumaohjelma. Tänä vuonna Art Dubai pidettiin yhteistyössä Abraaj Capital -tilan kanssa Van Cleef & Arpelsin ja Madinat Jumeirahin tuella. Järjestäjien mukaan yli 3000 ihmistä kävi messuilla 3 päivän aikana.
Art Dubai 2010 tuli osa Contemparabia-hanketta, joka on kahden viikon tapahtuma, joka yhdistää useita alueen taidekeskuksia. Contemparabian alku asetettiin Beirutissa, sitten projekti muutettiin Qatar Dohaan, missä islamilaisen taiteen museo avattiin, ja päättyi Dubain Art Dubai -tapahtumaan ja Sharjahin biennaaliin Sharjahiin.
Gallerian omistajat ja asiantuntijat, erotettuina massoista Applen alkuperäisillä vaatteilla ja kannettavilla tietokoneilla, jatkavat liiketoimintaansa: keskustelevat uusista tuotteista, mainostavat osastonsa, juovat samppanjaa ja usein kipu silmissä katselevat massoja, jotka eivät ymmärrä esimerkiksi sellaista ja sellaista lyhyissä muovisissa roboteissa, jotka on sijoitettu korokkeen ympärille tai monimutkaisesti koveraan kupera metalliosa, joka on kiinnitetty seinään. Ei selvä Mutta tämä on taidetta! Hyvä ... imeytyy ja kehittyy ...
Arviot ovat myös erilaisia. Joku virnistelyllä huomauttaa, että Art Dubai on arabialaisten šeikien yritys "vetää korvat" taidelle autiomaassa ja ostaa lämmin boheeminen paikka petrolinollareilleen. Joku syyttää heitä syyttäen valkoisesta ihmisiä maun puutteesta ja halusta ostaa kaikkea muuta. Joku tuomitsee gallerian omistajat käyttämään näitä samoja sheikkejä ja "sovittamaan" näytteillä olevat teokset vaatimaan: mitä enemmän kimaltelevia ja tyylikkäitä - sitä suurempi todennäköisyys myydään. Yleensä paljon asioita keskustellaan sivussa. Vierailijoiden keskuudessa se on useimmiten sheikit ja petrolodollarit, kriisi ja hinnat sekä itse työ. Ja mikä rooli näillä nykyaikaisilla šeikoilla on nykyaikaisessa "ultrakonservatiivisessa" politiikassa.
Art Dubai tarjoaa paikallisille luojille ja heitä mainostaville galleriaomistajille mahdollisuuden näyttää itseään, jakaa maailmaansa ja mennä alueen ulkopuolelle. Ne jäävät usein käsittämättömiksi, etenkin ne, jotka asuvat ja työskentelevät arabimaissa eikä Lontoossa, Pariisissa ja New Yorkissa tai Iranissa. Ja tämä ei ole yllättävää. Jos esimerkiksi kulttuuripääkaupunkien tai iranilaisten asukkaat nauttivat historian ja kulttuurin omaavien maiden rikasta perintöä, niin paikalliset toverit, kuten lapset, ovat suoria, usein taitoja ja yksinkertaisia. Heistä ei käytännössä ole mitään syötävää paitsi ympärivuotinen aurinko ja Jumalan oma kyky. Ja siitä huolimatta, joka ei tee mitään, on huono. Tässä suhteessa Art Dubai tekee työnsä, joka on vuoden ajan hyvä foorumi alueellisille kyvyille ja muiden maiden kyvyjen näyttelylle. Ja sheikillä ... sheikillä on erityinen "kiitos" siitä, etteivät säästäneet rahaa alueen köyhien kulttuurikomponenttien kehittämiseen kriisiaikoina. Jätämme ne sim.
Minulle, kuten henkilölle, joka on jossain niiden välillä, jotka ovat “aiheessa” ja joiden välillä “ei ole aiheesta”, Art Dubai on todennäköisesti mahdollisuus jälleen miettiä, mikä nykytaite on ja mitä arviointiperusteet. Jos klassisen taiteen kanssa kaikki on enemmän tai vähemmän selvää, niin nykytaiteessa kaikki on monimutkaisempaa.
Nykytaite ei ole niin tiiviisti yhteydessä kauneuden ideaan kuin ennen. Joskus se on jopa kaukana hänestä. Todennäköisesti - tämä on tapa heijastaa ajatuksia elämästä, maailmasta, itsestäsi ja ajankohtaisista tapahtumista. Sisältö on tärkeää. Myös muoto on kyky artikuloida sisältöä. Mutta moderni muoto on kaikki mitä ihminen voi luoda, eikä vain esimerkiksi maalaaminen tai piirtäminen. Tekniikka on tärkeää. Logiikka on tärkeää. Työn luomista koskevan kontekstin heijastaminen on myös tärkeää, samoin kuin tekijän kyky selittää selvästi mitä, miten ja miksi.
Siksi mitä syvempi sen esityksen sisältö ja selkeämpi muoto on, sitä taiteellisempi on nykyään kaikki luovan ihmisen teokset - sillä ei ole merkitystä maalissa, kivessä tai muovissa. Ja silti tärkeintä on työn energia, kun sisältö ja muoto tunkeutuvat sielun, aivojen ja sydämen läpi, saavat sinut tuntemaan, tuntemaan ja ajattelemaan. Ei vain ihailla, vaan reagoida kaikilla havaintotasoilla. Ja kaikki nämä ovat hyvin subjektiivisia asioita. Tavoitteena on työn rahallinen arviointi, yleisön ja asiantuntijoiden tunnustaminen. Ja sitten teos esitetään museossa tai ei. Siksi kaikkea, mitä Art Dubaissa esiteltiin, voidaan subjektiivisesti arvioida myynnin suhteen. Jätämme objektiiviset arviot asiantuntijoille: tätä varten he tutkivat ja työskentelivät. Me, pelkästään kuolevaiset, jäämme seuraamaan kuvia ja, kuten he sanovat Odessassa, ”antamaan lausunto”.
Mutta epäilemättä yksi asia - viettäkää seuraavana vuonna 2011 useita tunteja tai parempia koko päivä ja omistakaa ne Art Dubai 2011 -tapahtumaan. Tällaisia mielenkiintoisia tapahtumia on kaikilta osin yksinkertaisesti mahdotonta ohittaa!
Van Cleef & Arpels. Ajan runous.
Kuuluisa kellobrändi Van Cleef & Arpels tänä vuonna aikoi toisen osanoton Art Dubai -tapahtumassa uuden kirjan The Poetry of Time julkaisemiseen. Erillisessä huoneessa, jossa sijaitsee erityisesti messuja varten perustettu Van Cleef & Arpels -näyttely, kerrottiin tarina yli sata vuotta kestäneestä historiasta, jolla luotiin upeita kelloja, joista jokainen on todellinen taideteos. Ikuiset vartijat äärettömään aikaan. Uskomattomia, todella taiteellisia luomuksia, joita ei voitu sovittaa paremmin nykytaidemessujen ilmapiiriin: kaikki nämä painottomat perhoset, hienoimmat nauhat, uskomattomat miniatyyrit niin pienillä soittimilla.
Van Cleef & Arpels toivat Dubain hämmästyttävän kokoelman oman tuotannon vintage-kelloja. Kellojen luomiseksi taideteoksiksi Van Cleef & Arpels aloitti viime vuosisadan 20-luvulla (legendaarinen ranskalainen talo perustettiin vuonna 1906, kymmenen vuotta sen jälkeen, kun kahden jalokiviä myyvän perheen jälkeläiset, Estelle Arpels ja Alfred Van Cliff). Aluksi se oli kello, joka oli runsaasti salattu jalokiveillä ketjussa ja kiinnitetty vaatteisiin. Sitten, 1930-luvun alkupuolella, Van Cleef & Arpels loi piilotetun kellon naisille: silloin "oman" ajan etuoikeus kuului kokonaan miehille, ja naisen kellon käyttäminen oli erittäin huonossa muodossa. Siksi kello oli "piilotettu" pienoismallisiin naisten iltapusseihin "minaudiere", jonnekin peilin ja huulipunan väliin. Van Cleef & Arpelsin itse "minaudiere" on niin hyvä, että se on ehdottoman ajankohtainen tänään. Myös 1930-luvulla Pierre Arpels loi kuuluisan Cadenas-naisten kellon, joka oli tarkoitettu Windsorin herttuatarille, kyllä
Ylläpitävän naisen maineen ylläpitämiseksi yhteiskunnassa luotiin rannekello, jonka kellonaika koristeltiin rannekorussa ja näkyy vain omistajalle. Tämä kello on aina suosittu tähän päivään, melkein 100 vuotta myöhemmin.
Siitä lähtien Van Cleef & Arpelsin kellot ovat täyttäneet kaksi vaatimusta: liikkeen korkea laatu ja kellon ainutlaatuinen, vertaansa vailla oleva muotoilu tai koko kello. Juuri tästä runollisesta kokoelmasta.
Yksinkertainen, mutta hienostunut miesten kello Monsieur Arpels. Tyylikkäät Lady Arpels -ketjut, joissa pitsi timantteja. Hienot viehätysvoimat ja hienostunut vintage Alhambra tunnistettavan allekirjoituksen "kukka" tai niistä valmistetun rannekkeen muodossa, mikä näyttää kalliilta koruilta, jotka kuitenkin ovat. Kaikki tämä on kestävää klassikkoa.
Mutta Van Cleef & Arpels meni pidemmälle, luomalla paitsi ns. "Korukellot", myös kellot, joissa on käsin piirretyt miniatyyrit soittimessa, tekniikassa ja väliseinäemali, koristeltu helmi-jalokiviillä. Van Cleef & Arpels -maalauksen päällikkö on oikeassa paviljongissa, ja kaikki vierailijat näkevät, kuinka helppo valintakiekkojen suunnittelussa ja suunnittelussa on: ne pilataan hienolla harjalla mikroskoopilla. Prosessi itsessään ei näytä olevan yhtä upeaa kuin motiivit, ja yhtäkään jalokivikauppias kuin Van Cleef & Arpelsin teokset.
Ei ole turhaa, että ensimmäisen arpelin ja Klifovin jälkeläiset väittävät, että heidän kellonsa ovat poikkeuksellisen kellovalmistuksen ja korkean (isoilla kirjaimilla varustetun) korutaiden hedelmä. Van Cleefin ja Arpelin sekoittaminen muiden kanssa on yksinkertaisesti mahdotonta!
Globaali taidefoorumi
Kansainvälinen taidefoorumi, joka perinteisesti järjestetään osana Art Dubai -tapahtumaa, on vakiinnuttanut asemansa vaikutusvaltaisimpana alustana keskustelemaan Lähi-idän taideteollisuuden kiireellisistä ongelmista. Tänä vuonna pääaihe oli epämääräinen muutoksen aika: 4 päivää kansainvälinen yleisö yritti vastata iankaikkiseen kysymykseen - "Mitä tehdä?" tai, kuten nykytaiteen yhteydessä on oikeammin sanoa: "Mitä tehdä seuraavaksi?"
Art Dubai 2010 -taitefoorumin yleinen teema ”Kriittiset hetket” puhui puolestaan. Kyse ei ollut niinkään talouskriisistä, vaan taidemarkkinoiden kehitysnäkymistä ja mahdollisista suunnista muuttuvissa olosuhteissa, sekä taloudellisissa että sosiaalis-kulttuurisissa, samoin kuin markkinoiden ja nykytaiteen muutoksista kokonaisuutena. Asiantuntijat ja yleisö keskustelivat aiheesta modernismin kehityksestä Iranissa, parhaista vaihtoehdoista taiteen asiakassuhteeksi elinkeinoelämän ja nykytaiteen suhteen Saudi-Arabiassa sekä tavoista siirtää yksityisiä kokoelmia museoihin ja "Palestiinan oireyhtymä", ja paljon muuta.
