VUONNA 2016, UK, UK, YHDESSÄ SEN SEN JÄLLEEN JA MAAILMAAN, VUOTTAA PUNK ROCKIN 40. VUOTTA. SUUNNATTAVAT, SHOCKING LADIES JA GENTLEMEN, YKSINKERTAISET: SINÄ EI OLE VAIN TAVOITETTU SAAVUTTAVAKSI OHJAUSPisteeksi monille musiikillisille virtauksille, mutta myös heille, jotka kuuluvat epäsuoraan kulttuurialueeseen, mukaan lukien.
Peili
Punksit käyttivät iroquoisia, värjäsivät hiuksensa kirkkaiksi, pilkkasivat itseään lävistyksillä ja tatuoinnilla, laskivat paksusti mustia silmiänsä, höystivät takkejaan, asioita provosoivilla iskulauseilla ja kuvioilla, revittyjä, kuluneita ja matalassa istuvia farkkuja, ottivat askeleen, joka ei aina ollut kovaa alkoholin takia. raskaissa saappaissa tai lenkkarissa. He rakastivat ihoa, kuvia kalloista, runsaasti ketjuja, piikkejä, niittejä, tappeja. "Korut" olivat tervetulleita kaulusten ja rannekkeiden muodossa. Heidän tunnustamansa "tee se itse" -kulttuuri ulottui myös vaatteisiin: jokainen voi tuoda tavalliset farkut tai T-paidat vastaavaan provosoivaan ilmeeseen. Mitään muuta ei jäänyt: 70-luvun puolivälissä jäykässä Lontoossa ei ollut erikoistuneita "punk" -kauppoja. Lukuun ottamatta yhtä: Vivienne Westwoodin myymälä ja hänen silloinen siviilimiehensä Malcolm McLaren seksin otsikon alla.
Kaksi kuningattarta
Vivienne itse punk, hengittäen subkulttuurin raikkaaseen tuuliin sen jälkeen kun hippikset, jotka olivat vihaisia, liittyivät muihin tarjoamalla nihilistille sopivia asuja. Suunnittelija on tehnyt kaiken vaihtoehtoisen trendin saavuttamiseksi muodin suhteen! Oikeastaan hän keksi kuvan, joka nykyään liittyy pankkeihin. Vivienne rakensi ensimmäisenä päähänsä “siiliä” valkaistuista hiuksista, modernisoi tavallisen t-paidan, repäisi hihat ja tukeutui olkasaumat, tarjosi progressiiviselle nuorille kaiken tämän repimisen, ketjut ja kaulukset. Juuri hän innosti punkeihin intohimoa punaiseen tarttaaniin ja Britannian lippuun.
Maclaren muuten oli legendaarisen Sex Pistols -yrityksen johtaja ja perustaja - ryhmää pidetään edelläkävijänä, brittiläisen punkin pylväärinä. Westwood tietenkin kehitti tämän kiusaajajoukon tyyliä. Heidän singlensä "God Save the Queen" aiheutti skandaalin vuonna 1977. Viviennen kannalta sävellyksestä tuli tilaisuus julkaista ikoninen T-paita, joka kuvaa Elizabeth II: ta huulillaan, jotka oli lävistetty englanninkielisellä neulalla.
Myöhemmin suunnittelija sanoo: "Vaikka Sex Pistols ja punk rock olivat niin suosittuja, en ajatellut minua muotisuunnittelijaksi. Avasimme juuri kaupan, jossa yritimme ensimmäistä kertaa tehdä vaatteita tällaista musiikkia pelaaville pojille ja heidän tyttöystävilleen." Kuinka kaikki päättyi vuosia myöhemmin? Nimimerkki "Punk kuningatar", maailmanlaajuinen tunnustus ja Britannian valtakunnan järjestys saman Elizabeth II: n käsistä.
Westwood itse julkaisi etunimikokoelmansa Vivienne Westwood -levyllä myöhemmin vuonna 1981. Ja siinä tietysti kuulosti punk-nuotteja. Mutta vähitellen he kuulostivat hiljaisemmin. Nykyään ideologisen aukon ymmärtämiseksi riittää, kun sanotaan, että tekijän tyyli on määritelty ”historialliseksi romanismiksi” ja “eklektikaksi”. Mutta muotisuunnittelija on edelleen totta järkyttävälle filosofialle. Määräajoin, nostalgiaa myöten, hän julkaisee punk-rivejä. Tai täysin "puettavilla" kuvilla se sumentaa helposti mallien kasvot nokalla tai sivelee punaista huulipunaa. Ison-Britannian imperiumin komentajan (tämä otsikko annettiin Westwoodin järjestykselle) yksilöksi kutsutaan myös iskulause "Punk ei ole kuollut". Hän yllättää myös antikoillaan, yhteiskunnallisilla ja poliittisilla mielenosoituksillaan ja lausunnoillaan, ulkonäön ylenmääräisyydellä.
Poistu palkintokorokkeelta
Samalla kun Vivienne pukeutui punk-pohjiin seksikaupassaan, seikkailunhaluisempi maanmiehensä Zandra Rhodes keinui "yläosissa" vuonna 1978: paremmassa asemassa oleva yleisö vain seuraamalla muodin kehitystä. Hän julkaisi ensimmäisenä kaupallisen punk-kokoelman Conceptual Chic. Siinä dramaturgian mukaan oli turvatappeja, ketjuja, revittyjä asioita. Ja menemme pois: tänään harvinainen brändi tekee ilman suoraa tai epäsuoraa tarjousta kapinallisten tyyliin. Lisäksi: punk on noussut muodikkaan Olympuksen kärkeen, oltuaan huomattu korkean ompeluaiheen kokoelmissa. Käsitteet ”punk shik” ja “punk couture” ilmestyivät.
Jean-Paul Gaultier, John Galliano, Junia Watanabe, Philippe Plain ovat nykyaikaisia suunnittelijoita, jotka ovat tunnettuja usein tekemästään punkvallankumouksen tulkinnasta. Gauthier on vaihtoehtoisen muotitaiteen klassikko. Aikoinaan nuoruuden iroquois ja anti-materialismi vaikuttivat häneen niin paljon Trafalgar-aukiossa, että hän sekoitti tyylikkäästi kohtalokkaita vihjeitä, ylellisyyden ja marginaalisuuden tandemia sekoittaen sukupuolirooleja. Kuten punk itse kerrallaan, se järkytti kaupunkia. John Galliano on aina eronnut rakkaudestaan lähettää subkulttuureja catwalkilla. Hän loi rock-tähti Susie Sue inspiroiman haute couture Christian Dior -kokoelman syksy-talvi 2006/2007 -kaudelle. Nykyään mestari työskentelee Maison Margielan palveluksessa. Joten Housella, hänen luovalla johtajallaan ja punkilla on paljon yhteistä: epäkeskeisyys, destruktivismi, individualismi.
Kalenterin vaatimukset
Tietysti punk-estetiikka nykyajan muotiteollisuudessa ei ole läsnä puhtaassa klassisessa muodossaan, vaan hienostuneena. Tämä on kiillotettu punk. Sama Zandra Rhodes myönsi ensimmäisen kokoelmansa jälkeen: "Jokaisella itseään kunnioittavalla oikealla punkilla ei olisi mitään tekemistä minun kanssani." Mutta nämä ovat todellisuuksia: hallitsijat luodaan laajalle yleisölle, joten sinun on tasapainotettava. Tällaisen tasapainotettavan teoksen mestarivirtuoosi on Philipp Plein -merkki. Hän ei puutu vain säännöllisesti punkrokin aiheeseen - hän on kirjoittanut sen jo DNA: hansa. Jeremy Scott Moschinosta meni myös koko kauden tällä kaudella. Hänen tulosteensa Barbie ja ranskalaiset korvattiin aggressiivisemmilla rock-kuvilla.
Mutta ennen kaikkea Aleksanteri Wang teki minuun vaikutuksen. Työskenneltyäänsi Balenciagassa, tämä suunnittelija käsittelee nyt vain tuotemerkkiään. Mitä voin sanoa? Nyt hänen sankaritar kapinoi klassista makua vastaan. ”Ohita vanhentuneet tabu ja kliseet”, muotisuunnittelija vetää taustalla. Me puolestaan muistutamme niitä, jotka 70-luvulla vastustelivat julkista rauhaa ja vastoin sääntöjä. Ja me löydämme Alexander Wang -kokoelmasta kaikista raidoista valmistettuja nahkatuotteita, jotka on koristeltu ketjuilla, revittyillä farkuilla ja shortseilla, tweedin rohkeilla versioilla a la Chanel, nastat nilkkurit, raskaat saappaat ... Hänen katseensa on maalattujen hampunlehtien päällä - Wang ajatteli kaikkea pienimpiin yksityiskohtiin!
teksti: Marina Motor
