Haastatteli Natalia Remmer NUORISSA, JOS MINEN NIMI NIMITETTY ARMENIAN VIOLIN, SERGEY KHACHATRYAN SUORAUTUU ABU DHABISSA VUOTISESTA KLASSISEN TAITEEN FESTIVALISTA ABU DHABI FESTIVALIIN.
Emiraattikierroksen aattona karismaattinen muusikko esitteli julkaisumme useilla muistiinpanoilla hänen sielunsa melodiasta.
Sergey, tänä vuonna olet 31-vuotias. Kuinka tunnet siirtymisen nuorten muusikoiden ryhmästä aikuisiin?
Sergey: Oikeasti, en edes tuntenut tätä muutosta. Aloitin soittamisen viiden vuotiaana, kun vanhempani, ammattipianistit, antoivat minulle viulun. En valinnut soitinta: koska siskoni soitti pianoa, he päättivät, että toisen soittimen pitäisi kuulostaa myös kotona. Vanhemmilla ei ollut tavoitetta tehdä meistä ammattimaisia muusikoita. Asuimme Armeniassa 80-luvun lopulla, ja kaikki lapset leikkivät jotain. Kun muutimme Saksaan, vanhempani tajusivat, että minun on jatkettava musiikillisen potentiaalini kehittämistä, jota teen edelleenkin tänään ...
Sinusta on tullut tänään teknisempi muusikko?
Sergey: Päinvastoin. Kasvaessasi menetät kiinnostuksensa viulunsoitosta ja kilpailusta. Haluan syventää musiikkia. Kriitikot kutsuivat minua virtuoosiksi, mutta minulle virtuoosityyli ei ollut koskaan itsetarkoitus - se on vain mahdollisuus ilmaista ideani musiikissa.
Kutsut itseäsi armenialaiseksi muusikolle. Kuinka kansallisuus ilmenee pelitapassasi?
Sergey: Rakastan dramaattista musiikkia lapsuudesta lähtien. Sanoisin, että melankolia on kansamme kansallinen piirre, joka tulee sen historiasta. Minun on vaikea arvioida kuinka Armenian juuret ilmenevät. Ensinnäkin yritän ymmärtää säveltäjää, välittää hänen ideansa. Tietenkin, kun annat sen itsesi läpi, siihen jätetään jäljennös sekä pelityylistäsi että hahmosi. Tämä on muutos, joka tulee sielun syvyyksistä ...
Mitkä sävellykset auttavat sinua ilmaisemaan itsesi emotionaalisesti?
Sergey: Kun olin teini-ikäinen, rakastin paljon Jan Sibeliusta. Sitten - Dmitry Shostakovich - hän oli yksi suosikkini säveltäjistäni. Nyt Beethoven vei minut - ei vain konsertteja, vaan myös sonaatteja, kvartetteja, sinfonioita. Ja tietysti säveltäjä, joka on aina kanssani, on Bach.
Olet edelleen melko nuori mies, jolla on erilaisia kiinnostuksen kohteita ja harrastuksia. Vaatiiko musiikki uhrauksia?
Sergey: Musiikki ei ole työtäni, se on elämäni tai pikemminkin mielenkiintoisin asia elämässäni. Asun pelatakseni. Ohjelmistosta riippuen pelaan 3-4 tuntia päivässä, mutta en voi sanoa, että musiikin vuoksi jouduin uhraamaan jotain. Esimerkiksi viulu ei estänyt minua pelaamasta jalkapalloa lapsuudessani, ja nyt harjoitan autokilpailua, jota rakastan todella.
Otan luovia taukoja, ja niiden jälkeen palaan näyttämölle voimakkaampien tunteiden avulla. Tiedän varmasti, että muusikko ei voi työskennellä jatkuvasti - taikuuden tunne katoaa astuessasi lavalle. Jos muusikko vain alkaa harjoittaa konsertteja - tämä on lopun alku. Nykymaailmassa hyvien konserttien soittaminen, mutta ei suuri määrä, on ylellisyyttä, mutta onnistun tekemään sen edelleen, kiitos Jumalalle.
Mitä mieltä olet klassikoiden uudelleentarkastelusta?
Sergey: Huono. En pidä siitä, kun klassikot muuttuvat. Musiikki on uskoni. Kuulin hyviä järjestelyjä, mutta en hyväksy klassikoiden uudelleen ajattelua ideana.
Mitä odotat emiraattikierrosta?
Sergey: En koskaan suunnittele mitään etukäteen, enkä konsertin aikana yritä flirttailla yleisön kanssa, että sitä ohjataan. Tärkeintä on kosketus esiintymisen aikana syntyneen musiikin ja ilmapiirin kanssa. Jos hän on vahva, tämä tunne välitetään yleisölle. Kosketa ihmisten sielujen kieliä on aina erittäin miellyttävää. Katsotaan onnistuiko se ...
Uskotko musiikin parantavia ominaisuuksia?
Esimerkiksi, että jotkut teokset voivat pysäyttää sodan ja palauttaa rauhan?
Sergey: En ole varma siitä, että musiikki auttaa, koska se antaa erittäin lyhytaikaisen terapeuttisen vaikutuksen. Esimerkiksi kun kirjoitat kirkkoon, löydät itsesi erityisestä ilmapiiristä, joka on täynnä hengellisyyttä, mutta sitten menet ulos ja sukellat uudelleen päivittäiseen rutiiniin. Uskon, että halun vaihtaa ajatuksiaan tulisi muuttua, jotta jokainen menisi sisäpuolelta.
SERGEY KHACHATRYAN
Syntynyt Jerevanissa vuonna 1985.
Vuonna 2000 hän voitti ensimmäisen palkinnon VIII kansainvälisessä Sibelius-kilpailussa Helsingissä, ja hänestä tuli historiansa nuorin palkittu.
Vuonna 2005 hän sai ensimmäisen palkinnon kuningatar Elizabeth-kilpailussa Brysselissä.
Viimeaikaisia tehtäviä ovat esiintymiset Bambergin sinfoniaorkesterin (johtajat Herbert Bloomstedt ja Jonathan Nott), Münchenin filharmonisen orkesterin (johtaja James Guffigan), Ruotsin radion sinfoniaorkesterin (johtaja Yuri Walchukha) ja Valery Gergieffin sinfoniaorkesterin (Mariera-teatteri) kanssa. ) ja Pariisin orkesteri (johtajat Andris Nelsons ja Gianandrea Noseda).
Sergei Khachatryan soittaa Guarnerin Izaya-viulua vuonna 1740, japanilaisen musiikkisäätiön Nippon ystävällisesti toimittamana.
